| mara_pynkovich ( @ 2008-07-17 14:36:00 |
МУЗЫКА КИНО
Музыка - одно из действующих лиц в фильме. Как она помогает выражать идею, создавать настроение, рисовать образ?
Музыка в кино — это невидимый герой экрана. Обычно мы запоминаем имена персонажей, лица, фамилии актеров и вряд ли вспомним композитора, написавшего музыку к тому или иному фильму. Но мелодия, звучащая лейтмотивом на протяжении всей картины или песня, а иногда даже целая сюита, написанная специально для конкретного фильма, могут создавать атмосферу, внутреннее пространство, подчеркивать характеры героев, усиливать впечатление от происходящего, а иногда даже быть стержнем, на который нанизывается основное действие.
Музыка может спасти и неудачный сценарий, и тривиальную режиссуру, может, в конце концов, просто сделать фильм, ведь неслучайно от некоторых кинолент в памяти остается лишь мелодия — главным героем в таких фильмах является музыка… и зачастую эта музыка начинает жить дальше своей жизнью, уже вне контекста кинематографа. Так случилось с нашими «Мушкетерами», со многими песнями на стихи Роберта Рождественского — чего стоит только серия к «Семнадцати мгновениям весны»! А кто не слышал знаменитую «Where do I begin to tell the story of how grate a love can be…» из фильма «История любви» (сам фильм вряд ли знаком, особенно молодому поколению), музыку Нино Роты к «Крестному отцу» или композиции Энио Мориконе к «Однажды в Америке»? Всегда узнаваемы фильмы Захарова, музыку к которым писали Алексей Рыбников или Геннадий Гладков.
В любом жанре кинематографа, будь то простоватая комедия или триллеры, претендующие на звание блокбастера, музыка играет свою неповторимую роль. Но ведь когда-то кино было немым? Так же, как и само киноискусство, выросшее и развившееся за последние 100 лет, эволюционировала и музыка в этом виде искусства. Сначала были таперы (музыканты у рояля), игравшие незатейливые мелодии, сопровождавшие первые немые ленты в кинотеатрах, теперь в распоряжении создателей целые симфонические оркестры, а также всевозможные современные технологии аранжировки и работы со звуком. Но музыка — это, прежде всего, многогранный символический язык, который помогает нам, зрителям, постигать замысел, открывать и улавливать то главное, что закладывали и хотели передать все те, кто работали над фильмом. Музыка — это живая душа фильма, которая говорит с нами…
В чем же секрет этого удивительного языка?
В вечере участвует композитор Вячеслав Сержанов - музыкант, композитор, руководитель джазового квартета, автор музыки к фильмам "Флоренция. Звезда Возрождения", "Этруски. Странники в Вечности".
Ждем вас!
Адрес КЦ "Новый Акрополь":
ул. Шипиловская, д.7 (м."Орехово")
http://www.newacropol.ru/activity/cente r/kafe/jazz/
739-5043
8-916-630-9132
Музыка - одно из действующих лиц в фильме. Как она помогает выражать идею, создавать настроение, рисовать образ?
Музыка в кино — это невидимый герой экрана. Обычно мы запоминаем имена персонажей, лица, фамилии актеров и вряд ли вспомним композитора, написавшего музыку к тому или иному фильму. Но мелодия, звучащая лейтмотивом на протяжении всей картины или песня, а иногда даже целая сюита, написанная специально для конкретного фильма, могут создавать атмосферу, внутреннее пространство, подчеркивать характеры героев, усиливать впечатление от происходящего, а иногда даже быть стержнем, на который нанизывается основное действие.
Музыка может спасти и неудачный сценарий, и тривиальную режиссуру, может, в конце концов, просто сделать фильм, ведь неслучайно от некоторых кинолент в памяти остается лишь мелодия — главным героем в таких фильмах является музыка… и зачастую эта музыка начинает жить дальше своей жизнью, уже вне контекста кинематографа. Так случилось с нашими «Мушкетерами», со многими песнями на стихи Роберта Рождественского — чего стоит только серия к «Семнадцати мгновениям весны»! А кто не слышал знаменитую «Where do I begin to tell the story of how grate a love can be…» из фильма «История любви» (сам фильм вряд ли знаком, особенно молодому поколению), музыку Нино Роты к «Крестному отцу» или композиции Энио Мориконе к «Однажды в Америке»? Всегда узнаваемы фильмы Захарова, музыку к которым писали Алексей Рыбников или Геннадий Гладков.
В любом жанре кинематографа, будь то простоватая комедия или триллеры, претендующие на звание блокбастера, музыка играет свою неповторимую роль. Но ведь когда-то кино было немым? Так же, как и само киноискусство, выросшее и развившееся за последние 100 лет, эволюционировала и музыка в этом виде искусства. Сначала были таперы (музыканты у рояля), игравшие незатейливые мелодии, сопровождавшие первые немые ленты в кинотеатрах, теперь в распоряжении создателей целые симфонические оркестры, а также всевозможные современные технологии аранжировки и работы со звуком. Но музыка — это, прежде всего, многогранный символический язык, который помогает нам, зрителям, постигать замысел, открывать и улавливать то главное, что закладывали и хотели передать все те, кто работали над фильмом. Музыка — это живая душа фильма, которая говорит с нами…
В чем же секрет этого удивительного языка?
В вечере участвует композитор Вячеслав Сержанов - музыкант, композитор, руководитель джазового квартета, автор музыки к фильмам "Флоренция. Звезда Возрождения", "Этруски. Странники в Вечности".
Ждем вас!
Адрес КЦ "Новый Акрополь":
ул. Шипиловская, д.7 (м."Орехово")
http://www.newacropol.ru/activity/cente
739-5043
8-916-630-9132